AKTUALIZACJA - 21 lipca 2021

Dzięki Waszej aktywności udało się osiągnąć zakładany cel zbiórki - dziękujemy! Teraz przystępujemy do dalszych prac nad wydaniem albumów. Strona ze zrzutką pozostaje aktywna - do dnia premiery można wpłacać na zbiórkę, dokonując zakupu przedpremierowego albumów (w sprawie innych nagród - prosimy o wcześniejszy kontakt pod adresem [email protected]). We wrześniu uruchomimy własny system sprzedażowy.

CEL ZBIÓRKI

Celem zbiórki jest uzyskanie środków na sfinansowanie wydania albumu fotograficznego Artura Rychlickiego prezentującego cykl zdjęć „Ogrody szczęśliwości” oraz fotoksiążki Jakuba Dziewita pt „Czego chcą obrazy?”.

Obydwa albumy wydane będą w sposób edytorski opracowany specjalnie dla nich. Wstępne założenia:

• termin publikacji: wrzesień 2021,
• dwujęzyczność publikacji i ich dystrybucja na całym świecie,
• nakład 200 egzemplarzy,
• druk w wysokiej jakości na dobrym papierze o wysokiej trwałości,
• szytą oprawę i twarde okładki,
• „Ogrody szczęśliwości” - format: 20 × 20 cm, 112 stron,
• „Czego chcą obrazy?” - format: 21 × 28 cm, 64 strony.

To nasze pierwsze przedsięwzięcie realizowane przy pomocy crowdfundingu, dlatego w kosztorysie przewidujemy jedynie pokrycie kosztów druku. Ostateczny nakład będzie zależał od tego, czy cel zbiórki zostanie osiągnięty. Uwaga! Ceny publikacji po zakończeniu zbiórki będą wyższe.

Zdjęcia w lepszej jakości: uncontemporary.pl/wydawnictwo/

INFORMACJE O ALBUMACH:

Artur Rychlicki:

„Ogrody szczęśliwości”

Twórczość Artura Rychlickiego zawsze była w swym duchu mocno przesiąknięta myślą Tadeusza Kantora. Widać to chociażby w traktowaniu życia ludzkiego jako wiecznej wędrówki, a samego artysty jako tułacza. Kantorowskie ciągłe nawiązywanie do „Odysei” może wskazywać, że miał on nadzieję na powrót lub przynajmniej możliwość powrotu do domu.

Zauważmy jednak, że pierwszym domem Człowieka był ogród. Jest przecież napisane: „Bóg wziął zatem człowieka i umieścił go w ogrodzie Eden, aby uprawiał go i doglądał. A przy tym dał człowiekowi taki rozkaz: »Z wszelkiego drzewa tego ogrodu możesz spożywać według upodobania; ale z drzewa poznania dobra i zła nie wolno ci jeść, bo gdy z niego spożyjesz, niechybnie umrzesz«”.

Rychlicki przygląda się właśnie „ogrodom szczęśliwości”: miejscom pełnym życia, krainom mlekiem i miodem płynącym, oazom, rajom na ziemi – tyle, że kiedyś, w przeszłości, bo obecnie pozbawionym sensów, nadziei i obietnic, często martwym. Przygląda się miejscom, gdzie ktoś zerwał owoc z drzewa poznania, ale owoc ten był skwaszony, więc przestano ogród pielęgnować, porzucono go, dano mu zdziczeć (a może raczej: wyjałowieć).

Co jakiś czas tylko ktoś tam zagląda i może nawet zachwyca się znajdywanymi tam ruinami, śladami po człowieku, po krótkiej chwili jednak opuszcza ten ogród i udaje się w podróż – do kolejnego.

[fragment tekstu towarzyszącego wystawie i publikacji]

Więcej informacji o Arturze Rychlickim - arturrychlicki.pl

Jakub Dziewit:

„Czego chcą obrazy?”

Założeniem projektu jest refleksja nad sposobami budowania znaczenia w fotografii. Na poziomie recepcji techniki wykonania zdjęcia widzimy jedynie punkty, które możemy w dowolny sposób „połączyć w linie”, odczytać z nich znaczenie. Wyglądają one jak skrajnie powiększone detale w Powiększeniu Michelangelo Antonioniego, które znajoma bohatera opisuje: „Wygląda jak jeden z obrazów Billa” – jej męża, który tworzy zachlapując obraz farbą i tygodniami czekając, co się z niego „wyłoni” w jego odbiorze. Podobnie – jeśli tylko spojrzymy z wystarczająco bliska – dopatrujemy się treści w poszczególnych kropkach, rastrze zdjęć.

Każdy następny kadr zdjęcia odsłania nam kolejny fragment tajemnicy, a nasz odbiór, historia, którą „czytamy”, zmienia się i/lub rozwija. Kolejne odsunięcia od obrazu pokazują nam twarze, portrety, postaci, sytuację, a w końcu – kontekst wiszącego w galerii zdjęcia. Oczy dziecka, twarze dorosłych, aparaty w rękach, tłum patrzący na mnie, tłum fotografujący wisielca, tłum fotografujący mnie, chłopiec robi mi zdjęcie telefonem. Czy zdjęcie odbieramy wciąż tak samo?

„Nie wystarczy rozebrać mit na jego części składowe, trzeba pójść dalej i poddać rozbiórce sam znak, »rozszczepić go« […], wyzwolić signifiant, wysunąć na pierwszy plan »tekst«, »antidotum mitu«. Ale to już inna historia” [Krzysztof Kłosiński, „Sarkazm” – wstęp do „Mitologii” Rolanda Barthesa].

Na publikację składają się trzy cykle: „Aparat”, „Ręce” oraz „Zabawa”.

Więcej informacji o Jakubie Dziewicie - dziewit.art.pl

O FUNDACJI

Fundacja unContemporary to nowa organizacja z siedzibą w Katowicach. Jej celem jest wspieranie sztuki i edukacji wizualnej. W ramach swoich stałych działań prowadzi warsztaty-fotograficzne.org, wydaje papierowy periodyk gazeta-fotograficzna.org i organizuje cykl spotkań Dyskusje o Fotografii. W tym momencie rozpoczyna także działalność wydawniczą albumów fotograficznych i fotoksiążek.

NASZE DOŚWIADCZENIE

Jako Fundacja jesteśmy tworem całkiem nowym, jednak na polu kultury działamy od ponad 20 lat, kiedy to powstały warsztaty-fotograficzne.org (początkowo działające w katowickim Pałacu Młodzieży). Fotografią zajmujemy się więc od dawna - w zasadzie na każdym polu, zarówno praktycznym, jak i teoretycznym. Pokazujemy nasze zdjęcia na wystawach, sami wystawy organizujemy, piszemy o fotografii eseistycznie oraz naukowo.

W działalności wydawniczej doświadczenie mamy ponad 10-letnie. W latach 2010-2020 prowadziliśmy wydawnictwo grupakulturalna.pl, które oprócz książek naukowych wydawało także albumy artystyczne i katalogi wystaw (np. album malarstwa prof. Stanisława Baja z warszawskiej ASP). Publikacje przez nas wydawane otrzymywały m.in. wyróżnienie w konkursach na Najpiękniejszą Książkę Roku organizowanych w ramach Warszawskich Targów Książki.

CELE DŁUGOFALOWE

Wydanie tych dwóch albumów to początek naszej ścieżki wydawniczej. Począwszy od jesieni ogłaszać będziemy cykliczny open call na wydawanie kolejnych albumów. Rozpoczynamy od prac nam bliskich, żeby najpełniej pokazać Wam naszą filozofię podejścia do fotografii, a przez to także zachęcić kolejnych Autorów do współpracy.

Jeśli zbiórka osiągnie poziom finansowy wyższy niż zakładana kwota, to przede wszystkim pokryjemy koszty osobowe (m.in. projekty edytorskie i graficzne oprawy) i będziemy mogli zwiększyć ilość egzemplarzy przeznaczonych do recenzji w Polsce i za granicą. Przy znaczącym przekroczeniu kwoty pozostałe środki przeznaczymy na działalność statutową Fundacji, a więc wydawanie bezpłatnej papierowej wersji periodyku gazeta-fotograficzna.org i wydanie kolejnych albumów (na jesień planujemy serię małych zinów młodych twórców).

NIEBEZPIECZEŃSTWA

Obydwie publikacje są w zasadzie skończone i mamy za sobą etap pierwszych wydruków próbnych. Nie przewidujemy więc problemów z realizacją projektu. W przypadku nieuzbierania całej kwoty zrzutki możliwe jest, że nakład zostanie zmniejszony lub wydłuży się czas realizacji.

Kontakt w sprawie zbiorki: [email protected]

English below:

AIMS AND GOALS

The aim of the project is to obtain funds for the publication of a photo album by Artur Rychlicki presenting a series of photographs entitled "Gardens of Bliss" and a photobook by Jakub Dziewit entitled "What do the images want?".

Both albums will be published in an editorial manner designed especially for them. Preliminary assumptions:

• publication date: September 2021,
• bilingualism of publications and their distribution throughout the world,
• circulation of 200 copies,
• high quality printing on good, high durability paper,
• sewn binding and hard covers,
• "Gardens of Bliss" - format: 20 × 20 cm, 112 pages,
• "What do the images want?" - format: 21 × 28 cm, 64 pages.

This is our first crowdfunding venture, so we anticipate it only to cover printing costs. The final print run will depend on whether the fundraising goal is reached. Please note that publication prices will be higher after the fundraising has ended.

Important information for contributors from outside of Poland:

We have prepared two rewards for you in the form of two albums shipped together to EU (for 260 PLN - approx. 58 euro / 68 $) or anywhere in the world (for 360 PLN - approx. 82 euro / 95 $). However, if you are from outside the EU or USA - let us know in advance ([email protected]), we will then confirm the possibility of shipping.

Photos in better quality: uncontemporary.pl/wydawnictwo/ (right now Polish only, but English site will be available soon).

INFORMATION ON ALBUMS:

Artur Rychlicki:

"Gardens of Happiness"

It is a story about places which, when they were created, were supposed to be paradises for their inhabitants, but as a result of human activity they became empty, alienated and hostile spaces. Man first subjugated the world and then destroyed it, dehumanising it at the same time. Artur Rychlicki took the photos for the project mainly in the countries of the former USSR, but also in Morocco and Spain.

The work of Artur Rychlicki has always been, in its spirit, strongly imbued with the thought of Tadeusz Kantor. It can be seen, for example, in the treatment of human life as an eternal journey and the artist himself as a wanderer. Kantor's constant references to the "Odyssey" may indicate that he hoped to return, or at least to be able to return home.

Note, however, that Man's first home was the garden. After all, it is written: "God therefore took man and placed him in the garden of Eden to cultivate and tend it. And in doing so, He gave man this commandment: "'You may eat of every tree of the garden according to your taste; but of the tree of the knowledge of good and evil you must not eat, for when you eat of it you shall inevitably die'."

Rychlicki looks precisely at the "gardens of bliss": places full of life, lands flowing with milk and honey, oases, paradises on earth - only that in the past, because now they are devoid of meanings, hopes and promises, often dead. He looks at places where someone has picked the fruit from the tree of knowledge, but the fruit was sour, so the garden was no longer tended, abandoned, allowed to grow wild (or rather: sterile).

Every now and then, someone takes a look at it and maybe even delights in the ruins found there, the traces of man, but after a short while they leave the garden and go on a journey - to another one.

[fragment of the text accompanying the exhibition and publication]

More information about Artur Rychlicki - arturrychlicki.pl

Jakub Dziewit

"What do the images want?"

It is a metaphotographic statement on the nature of photographic images and the way meaning is formed in them from a single pixel or grain. On the level of reception of the technique of taking a photo, we see only points, which we can in any way "connect into lines", to read meaning from them. They look like the extremely enlarged details in Michelangelo Antonioni's 'Blow Up', which the protagonist's friend describes: "It looks like one of Bill's paintings" - her husband who creates by splashing paint on a painting and waiting for weeks to see what "emerges" from it in his perception. Similarly, if only we look closely enough, we can see the content in the individual dots, the raster of the photographs. 

Each subsequent frame of the photograph reveals to us another fragment of the mystery, and our perception, the story we "read", changes and/or develops. Successive moves away from the picture show us faces, portraits, figures, situations, and finally - the context of the picture hanging in the gallery. The eyes of a child, the faces of adults, cameras in hands, a crowd looking at me, a crowd photographing a hanging man, a crowd photographing me, a boy taking a picture of me with his phone. Do we perceive the photograph the same way again and again?

"It is not enough to dismantle the myth into its constituent parts, one must go further and subject the sign itself to dismantling, to 'split it' [...], to liberate the signifiant, to bring to the fore the 'text', the 'antidote of myth'. But this is another story". [Krzysztof Kłosiński, "Sarcasm" - introduction to polish edition of Roland Barthes's "Mythology"].

The publication consists of three cycles: "Camera", "Hands" and "Joy", with the starting point being the photographs taken in Berlin's "Topography of Terror".

More information about Jakub Dziewit - dziewit.art.pl

ABOUT THE FOUNDATION

The unContemporary Foundation is a new organisation based in Katowice, Poland. Its aim is to support art and visual education. As part of its regular activities, it runs photo workshops, publishes the hard-copy "gazeta-fotograficzna.org" magazine and organises a series of meetings called Discussions on Photography. At the moment, it is also starting a publishing activity of photo albums and photo books.

OUR EXPERIENCE

As a foundation, we are a fairly new entity, but we have been active in the field of culture for over 20 years, when the photo workshop warsztaty-fotograficzne.org were established (initially at the Youth Palace in Katowice). So, we've been involved in photography for a long time - basically in every field, both practical and theoretical. We show our photos at exhibitions, we organise exhibitions ourselves, we write about photography in essays and academically.

We have over 10 years of experience in publishing. In the years 2010-2020, we ran the publishing house grupakulturalna.pl, which, apart from academic books, also published art albums and exhibition catalogues (e.g. an album of paintings by Prof. Stanisław Baj from the Academy of Fine Arts in Warsaw). Our publications received a distinction in the Most Beautiful Book of the Year competitions organised as part of the Warsaw Book Fair.

LONG-TERM GOALS

The publication of these two albums is the beginning of our publishing path. Starting from the autumn, we will announce a cyclical open call for the publication of subsequent albums. We start with works that are close to our hearts, in order to show you our philosophy of approaching photography as fully as possible, and thus also encourage other authors to cooperate with us.

If the project reaches a financial level higher than the assumed amount, we will mainly cover our personnel costs (including editorial and graphic design of the binding) and we will be able to increase the number of promotional copies in Poland and abroad. If the amount is significantly exceeded, the remaining funds will be allocated to the statutory activities of the Foundation, i.e. publishing a free hard-copy version of the gazeta-fotograficzna.org periodical and publishing more albums (in autumn we are planning a series of small zines for young artists).

DANGERS

Both publications are basically finished and we are past the stage of first proofs. So we do not foresee any problems with the realisation of the project. If we don't collect the whole amount of money it is possible that the edition run will be reduced or the time of realisation will be prolonged.