Czym jest bliskość? Jak mówić o bliskości utraconej? Czy bliskość jest skazana na niebyt wraz z odejściem osób, z którymi łączyla nas wyjątkowa więź? 

“Wokół bliskości” to nie tylko wystawa. To przestrzeń na spotkanie i rozmowę o stracie i obecności. O tym, jak budujemy więzi z innymi i z samymi sobą. Dla wielu osób odwiedzających wystawę będzie to więcej niż kontakt ze sztuką. To zaproszenie do przestrzeni, gdzie każdy odnajdzie cząstkę własnej historii. Może zaczną układać się wspomnienia, powrócą niewypowiedziane emocje? Może pojawi się ulga i poczucie, że nie jesteśmy skazani na samotność w radzeniu sobie ze stratą, żałobą, tęsknotą?

W świecie, który stawia na samorealizację i indywidualizm, przypominamy, że bliskość chroni nas przed samotnością i lękiem.

Ta artystyczna i terapeutyczna podróż przez pamięć i pożegnanie, to próba uchwycenia tego co najcenniejsze – relacji, które nas kształtują i pożegnań, które nas zmieniają. 

To spotkanie trojga artystów, którzy z pomocą fotografii przyglądają się temu, co najtrudniejsze, a co dotyczy każdego z nas: żałobie, tęsknocie, relacjom, przemijaniu. 

Dlatego chcemy zebrać to wspólne doświadczenie w jednej publikacji – e-booku. Zapiszemy w niej głosy artystów i artystek, widzów, uczestników wydarzeń towarzyszących, ich refleksje, poruszenia, wspomnienia. Dołączymy fotografie, fragmenty rozmów, pożegnań. To będzie książka o tym, co nas naprawdę łączy. O tym, jak stajemy się sobie bliscy wobec spraw ostatecznych. 

Potrzebujemy Waszej pomocy, by mogła powstać publikacja towarzysząca projektowi. Każda wpłata to realne wsparcie i symboliczny gest: „Jestem w tej opowieści. To też o mnie. O mojej bliskości i stracie, o moich relacjach i pamięci”.

👉 Wesprzyj powstanie publikacji i zostań częścią tej historii. Pomóż opowiedzieć o tym, co najważniejsze. Pomóż nam utrwalić to, co najcenniejsze: prawdziwe ludzkie spotkanie.

Artyści i kuratorka: 

Tomasz Siuda - Fotograf, artysta, arteterapeuta, fototerapeuta. Absolwent Poznańskiej Akademii Sztuk Pięknych. Wykładowca, edukator, autor wielu fotograficznych wystaw. Organizator i uczestnik wypraw badawczych do lasów Amazonii. Członek zespołu badawczego University of Cambridge w międzynarodowym projekcie - Wyobrażenia nieśmiertelności w dobie sztucznej inteligencji. (Polska, Indie, Chiny). Z użyciem technik fototerapeutycznych realizuje warsztaty z obszaru Ars Moriendi, mierzenia się ze śmiertelnością, konfrontowania się z emocjami wokół śmierci i żałoby. Członek kolektywu Instytutu Dobrej Śmierci. Członek Rady Fundacji Instytut Dobrej Śmieci. Członek zarządu Fundacji Key for tomorrow.

Marta Wojnarowska-Olszewska - polska fotografka angażująca się w pracę nad projektami długoterminowymi. Korzysta z różnych technik artystycznych, dostosowując je do wybranych przez siebie metod opowiadania historii. Laureatka sekcji ShowOFF Kraków Photomonth (2024). Jedna z dwójki zwycięzców open call 22 edycji Rybnik Foto Festival (2025). Jej prace znalazły się na wystawach m.in. w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu (wystawa laureatów konkursu ‘Wystaw się w CSW’, 2024), Pracowni Duży Pokój w Warszawie (wystawa laureatów open call Fundacji Picture Doc, 2024), Galerii Sztuki Rzeczna w Rybniku (2025), oraz w Rotacyjnym Domu Kultury na Jazdowie w Warszawie (2025). Studiuje w Instytucie Twórczej Fotografii w Opawie w Czechach. Jest absolwentką programu mentorskiego Sputnik Photos, fundacji Pix.house oraz Akademii Fotografii Tomasza Tomaszewskiego. 

Katarzyna Haftek-Lis– certyfikowana nauczycielka mindfulness (Unified Mindfulness, USA), life coach (Collegium Civitas), trenerka komunikacji empatycznej i absolwentka Szkoły Trenerów Grupy TROP. Łączy ponad 20 lat doświadczeń w edukacji, mediach, biznesie i sektorze społecznym. Studiowała Lingwistykę Stosowaną, Dziennikarstwo, Marketing i Zarządzanie oraz fotografię w Warszawskiej Szkole Fotografii im. Mariana Schmidta. Jako fotografka tworzy projekty łączące sztukę z praktyką obecności i przetwarzania doświadczeń.

Dorota Raniszewska – Master coach i mentorka, twórca, fotografuje, pisze poezje. Autorka książek i wystaw, w tym stałej wystawy „Ludzie – Ludziom. O miejscu, które tu spoczywa” znajdującej się w Sanktuarium Matki Bożej Popowskiej (wystawa otwarta 13 grudnia od 2018 r.) oraz „Bryza. Podróże po krajobrazie”. Związana z Galerią 81 stopni oraz Fundacją MagoVox.

__________________________________________________________________________________________________

What is closeness?

How do we speak of closeness once it is lost? Is closeness doomed to disappear along with those with whom we shared a special bond?

“Around Closeness” is more than an exhibition. It is a space for meeting and conversation about loss and presence — about how we build bonds with others and with ourselves. For many visitors, this will be more than contact with art. It is an invitation into a space where everyone can find a fragment of their own story. Perhaps memories will begin to take shape, or unspoken emotions will resurface. Perhaps there will be a sense of relief and the feeling that we are not condemned to loneliness in facing loss, grief, and longing.

In a world that values self-realisation and individualism, we remind ourselves that closeness protects us from loneliness and fear.

This artistic and therapeutic journey through memory and farewell is an attempt to capture what is most precious — the relationships that shape us and the farewells that change us.

It is a meeting of three artists who, through photography, explore what is most difficult yet universal: grief, longing, relationships, and impermanence.

That is why we want to gather this shared experience in one publication — an e-book. In it, we will record the voices of artists, viewers, and participants in accompanying events — their reflections, stirrings, and memories. We will include photographs, fragments of conversations, and farewells. This will be a book about what truly connects us — about how we grow closer to one another when faced with life’s ultimate matters.

We need your help to make this accompanying publication possible. Every contribution is real support and a symbolic gesture: “I am part of this story. This is about me too. About my closeness and my loss, about my relationships and my memory.”

👉 Support the creation of this publication and become part of this story. Help tell what matters most. Help us preserve what is most precious: true human connection.

Artists and curator:

Tomasz Siuda – Photographer, artist, art therapist, and photo therapist. A graduate of the Academy of Fine Arts in Poznań. Lecturer, educator, and author of numerous photographic exhibitions. Organizer and participant in research expeditions to the Amazon rainforest. Member of a University of Cambridge research team in the international project Imagining Immortality in the Age of Artificial Intelligence (Poland, India, China). Using photo-therapeutic techniques, he conducts workshops in the field of Ars Moriendi, confronting mortality and emotions surrounding death and grief. Member of the collective of the Institute of Good Death. Member of the Council of the Good Death Institute Foundation. Board member of the Key for Tomorrow Foundation.

Marta Wojnarowska-Olszewska – Polish photographer engaged in long-term projects. She uses a variety of artistic techniques, adapting them to her chosen storytelling methods. Winner of the ShowOFF section at Kraków Photomonth (2024). One of two winners of the open call for the 22nd Rybnik Foto Festival (2025). Her work has been shown in exhibitions at the Centre for Contemporary Art in Toruń (Exhibit Yourself at CCA winners’ exhibition, 2024), Pracownia Duży Pokój in Warsaw (Picture Doc Foundation open call winners’ exhibition, 2024), Galeria Sztuki Rzeczna in Rybnik (2025), and the Rotating House of Culture in Jazdów, Warsaw (2025). She is currently studying at the Institute of Creative Photography in Opava, Czech Republic. Graduate of the Sputnik Photos mentorship program, the Pix.house foundation, and the Tomasz Tomaszewski Photography Academy.

Katarzyna Haftek-Lis – Certified mindfulness teacher (Unified Mindfulness, USA), life coach (Collegium Civitas), trainer in empathetic communication, and graduate of the TROP Group Trainer School. She combines over 20 years of experience in education, media, business, and the social sector. She studied Applied Linguistics, Journalism, Marketing and Management, and photography at the Warsaw School of Photography named after Marian Schmidt. As a photographer, she creates projects combining art with the practice of presence and the processing of experience.

Dorota Raniszewska – Master coach and mentor, creator, photographer, poet. Author of books and exhibitions, including the permanent exhibition People to People. About the place that rests here at the Sanctuary of Our Lady of Popowo (open since 13 December 2018) and Breeze. Journeys through the landscape. Associated with Galeria 81 Stopni and the MagoVox Foundation.